Les Chaises Ionesco Texte Intégral
C'est en 1942 qu'il devait se fixer définitivement en France, obtenant après la guerre sa naturalisation. En 1950, Décide d'apprendre l'anglais avec la méthode Assimil => lui donne l'idée d'écrire, par jeu, sa première œuvre dramatique, La Cantatrice chauve, sous-titrée « anti-pièce », représentée au théâtre des Noctambules. Échec lors de sa création, cette parodie de pièce allait durablement marquer le théâtre contemporain, et faisait de Ionesco l'un des pères du « théâtre de l'absurde », une dramaturgie dans laquelle le non-sens et le grotesque recèlent une portée satirique et métaphysique, présente dans la plupart des pièces du dramaturge. Citons, entre autres, La Leçon (1950), Les Chaises (1952), Amédée ou comment s'en débarrasser (1953), L'Impromptu de l'Alma (1956), Rhinocéros (1959), dont la création par Jean-Louis Barrault à l'Odéon-Théâtre de France apporta à son auteur la véritable reconnaissance. Viendront ensuite Le Roi se meurt (1962), La Soif et la Faim (1964), Macbett (1972).
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Écrit en 1973 - français Deux vieux, âgés de 94 et 95 ans, vivent isolés dans une maison située sur une île battue par les flots. Pour égayer leur solitude et leur amour désuet, ils remâchent inlassablement les mêmes histoires. Mais le vieil homme, auteur et penseur, détient un message universel qu'il souhaite révéler à l'humanité. Il a réuni pour ce grand jour d'éminentes personnalités du monde entier. Un orateur, spécialiste dans l'art des mots, est missionné pour traduire cette pensée. Un à un, les invités invisibles se présentent à la porte de leur demeure et viennent prendre place sur les chaises préparées pour les accueillir. Bientôt la maison est encombrée de ces fantômes auxquels vient se joindre l'Empereur en personne. Cette multitude d'absences devient un piège dont ils sont prisonniers, éloignés l'un de l'autre, aux deux confins de la scène. Submergés par ce flot de chaises vides qui ne cesse de monter, ils ne peuvent se rejoindre et se jettent chacun par une fenêtre au moment où l'orateur sourd et muet trace au tableau des hiéroglyphes illisibles.
Les Chaises Ionesco Texte Intégral Et
Bertrand Poirot-Delpech (Le Monde) « Le thème de la pièce n'est pas le message, ni les échecs dans la vie, ni le désastre moral des vieux, mais bien les chaises, c'est-à-dire l'absence de personnes, l'absence de l'Empereur, l'absence de Dieu, l'absence de matière, l'irréalité du monde, le vide métaphysique. Le thème de la pièce c'est l'évanescence, le rien, un rien qui se fait entendre, se concrétise, comble de l'invraisemblance ». Eugène Ionesco Mise en scène Christophe Feltz Lumière et scénographie Daniel Knipper Jeu Luc Schillinger, Chantal Richard et Elian Feltz Musique Francesco Rees Costumes Rita Tataï Régie son Olivier Songy Vidéo Luis Miranda Photos Raoul Gilibert
Sur cette der¬ nière question, la scénographie de Gérard Didier est particulièrement effi¬ cace: comment on passe d'un amas de chaises inorganisé (dans l'attente des invités) à une mise en ordre finale, un peu comme dans un salon pour une soirée musicale (mais à mesure que l'es¬ pace des objets prend forme, le vide de la mort se creuse autour du vieux et de la vieille). Sur ce qui fait lien, dans la succession de leurs faits et gestes, entre les hommes et les objets, on peut pen¬ ser à Chaplin (et dans le domaine du roman à Flaubert). Enfin, puisque ces Chaises sont une «fin de partie », on ne peut pas ne pas évoquer Beckett. Et on se demande ce qui fait la différence entre les deux dramaturges, car si on perçoit, à l'évi¬ dence, que la virtuosité scénique de Ionesco est remarquable, il manque à celui-ci une dimension, une profon¬ deur, qui est chez Beckett. A mon sens — mais il faudrait une analyse que je n'entreprendrai pas ici — cela tient à la qualité de l'écriture. Beckett est un «écrivain » incomparablement supé¬ rieur à Ionesco et la maîtrise de la pré-